盘鹰的始末及流派

盘鹰的始末及流派  
     早期的盘鹰风筝在京城中有两种形式，并且各具特色。一种因为手绘精美形象仿真而受到人们喜爱，有些人还把它作为一种装饰品摆放家中，挂于墙壁之上。另一种则是写意绘制的流线型鹰，有领盘特点，飘感轻柔。相传，那时在南方有一位叫石紫寿的艺人，生卒年不详，他制作的盘鹰也极为出色，在鹰嘴上牵上提线便能空中盘旋。后来京城中的一些玩家受其影响，经过长期实践演变出一种手起手落的抖盘技巧，因改变了以往需要旁人扶持的起飞方式而受到许多盘鹰爱好者重视。
所有这些为各种流派的盘鹰形成奠定了基础。
最初的盘鹰，因受线彟的限制，参与者并不是很多。而单一的自然盘旋加上盘旋时常常勾挂影响直线风筝，很让一些人谈“鹰”色变，甚至有些厌恶！
长期以来，“战地广、空中乱飞、影响别人”。已在许多风筝爱好者中形成了概念。这让盘鹰有着悠久历史的民间娱乐品的流传受到了极大的影响；而一种能充分体现民间艺人们绘制技术的风筝——沙雁受到了重视，许多民间艺人为此倾注了毕生的心血。
应当说，沙雁是静止的风筝艺术，而盘鹰艺术则在运动过程中充分体现了人与自然相和谐之美。
北京的杨聚会老师根据2002年盘鹰爱好者们组织的沙龙活动（百鹰竟翔）及以后多次观察盘鹰技巧之特点，科学的提出了三种流派的学说。应当承认，三大流派的提出是对盘鹰发展的一大贡献。它不仅为盘鹰的操纵技法提供丰富的内容，也为盘鹰的进一步发展提供了更为深远的想象空间。
京城中，在不到几年的时间里盘鹰热度空前，不能不看到三大流派的不同操作技法所发挥的作用。正是这些不同的技巧使人们更多的加入个性化成分，发挥各自的想象力，使如今的盘鹰成为更加丰富多彩的健身、娱心活动。
如果说，引人入胜的盘鹰玩法符合了现代人追求健康的理念，使它得以迅速流传；中国画博奥精深的种种审美传统溶入到盘鹰风筝绘画当中，也使之成为最具艺术风格的民间艺术品。
笔墨沧润，华姿浑厚，自然天成，大气磅礴，不徒在形，贵以传神的绘画风格以深为人们所喜爱，而描擦涂抹，毫无笔力的绘制手法已显得不那么重要！！
人们把精美绘画和盘鹰翱翔浑然一体，在观赏者漫不经心的心境中把素朴平凡飞行姿态与抒情写景的明快流畅组合在一起，充分体会“天人合一”之乐趣。这种追求“天然浑成”的意境，传达出玩家的美学旨趣，引起众多人们的惊异；风筝居然可以这样玩的！！！
对于这样一种风格的风筝，完全可以选取各种角度，采用各种方式去研究平均而不必拘于一格。
就我自己而言，对盘鹰这样一种风格的风筝在接受心理、美学素养上都缺乏足够的心理准备。我不认为盘鹰尽善尽美，无可挑剔，但是当欣赏与现实之间出现距离的时候，尤其当一种创新的尝试让我们感到意外和陌生的时候，也许最好不要依据自己多年形成的欣赏习惯急于寻找创新者的失误，也许应该反求于己，审视以下自己的观念和尺度是否狭隘了一些。
我一直再考虑，究竟是什么吸引了众多的人参与到盘鹰行列中来，又是什么让一些盘鹰痴迷者认真操练、不分白昼。
我确实说不出什么，至少在谈论盘鹰时感到十分吃力。好在风筝圈内的“专家”、“大师”比比皆是，尽可做专门的讨论。我自己能够说的也仅仅是不很明晰的直觉和印象。
但是无论怎么说，我感到盘鹰的创作已经向风筝艺术提出了一个新的课题。经过这几年的观摩和实际的摸索，我们的这一民间工艺娱乐品即使还没有完全成熟，也可以说是日臻成熟了，这一点尤其突出地表现在三种流派的精湛操纵技巧上。他们已进入风格特色阶段，然而更值得注意的是绘画艺术和其他方面技巧的运用，已经使盘鹰与整个自然浑然一体成为诗的意境，这就意味着，盘鹰由“技”而进入了“境”上升到了更高的美学层次。此中有技法的熟练，更有匠心的独运。庄子在《养生主》中写了庖丁解牛的故事，我以为我们的风筝也应以此为目标，在各个环节上都达到“以神遇，而不以目视”的地步，彻底拼除闭幕塞听，只知有己，不知有人的窄意思想，在民间艺术上不断进取，创作出更好的娱乐群众身心健康的好作品